طراحی از سر برای هنرجویان: شیوه‌های تسلط بر حالت‌های پرتره

کشیدن پرتره و طراحی از سر، همیشه یکی از جذاب‌ترین بخش‌های طراحی، هم برای هنرمندان و هم برای هنردوستان بوده است. ولی هدف از طراحی پرتره –جدای از جذابیت‌های موجود در چهره و رسیدن به درجه‌ای از طراحی-، فقط به تصویر کشیدنِ یک چهره با شباهت کامل به مدل اصلی نیست، چرا که دوربین عکاسی این عمل را به‌خوبی انجام خواهد داد!
یک تصویر موفق و جذاب -علاوه بر رعایت تمام اصول ترسیم از چهره، برای رسیدن به شباهت یا به دست آمدنِ پرتره‌ای با نسبت‌های درست-، این خواهد بود که طراحی پرتره‌ی شما باید دارای روح، حس و بیان باشد. بدین معنی که شما باید بتوانید روحیات، عواطف و خلقیات مدل خود را درک و در اثرتان نشان داده و آن را به مخاطب انتقال دهید. این امر با تمرین مستمر و دانستن نکات مهم امکان‌پذیر است. در این کتاب، «الیور سین» به بهترین شکل، موارد لازم و ضروری اعم از جزئیات ظریف در اجزای چهره، نورپردازی صحیح، نحوه سایه زدن، استفاده از زغال طراحی و ... را برای دستیابی به پرتره‌ای زنده و چهره‌ای بیانگر، با مثال‌های تصویری، شرح داده است. با مطالعه‌ی دقیق این کتاب و پیش‌رفتنِ گام به گام و رعایت موارد ذکر شده، می‌توانید به نتیجه دلخواهتان برسید؛ فراموش نکنید که طراحی از چهره نیازمند تمرین مداوم، خوبْ دیدن و شکیبایی است، پس عجله نکنید!

  دیگر کتاب های طراحی را می توانید در این لینک مشاهده کنید.