%10
طراحی ساده از گل‌ها، میوه‌ها و سبزیجات
اشتراک گذاری

اشتراک گذاری در شبکه های اجتماعی:

آدرس کوتاه شده‌ی صفحه:

طراحی ساده از گل‌ها، میوه‌ها و سبزیجات

مؤلف: جیووانی سیواردی
مترجم: مهسا تیموری
شابک: 4-235-306-964-978
قطع کتاب: رحلی
تعداد صفحه: 64
زبان: فارسی
نوبت چاپ: 1
نوع جلد: شومیز
نوع کاغذ: تحریر
کد کالا: 542
60,000 54,000 تومان
پشتیبانی
پشتیبانی

پشتیبانی کامل در ساعات اداری

جامع ترین سایت محصولات خوشنویسی

 ارسال به سراسر
ارسال به سراسر

ارسال به سراسر کشور

یکی از موضوعات مورد علاقة هنرمندان نقاشی و طراحی از طبیعت بی‌جان است. مدتهاست که میوه‌ها، سبزیجات، گل‌ها و برخی از مواد خوراکی دیگر بخش مهمی از سوژه های هنری هستند. در واقع می‌توان تصاویر گل‌ها، میوه‌ها و گیاهان را در آثار به جا مانده از اکثر تمدن‌ها از جمله در ژاپن یافت. همچنین این‌گونه تصاویر را می‌توان در نقاشی‌های دیواری فرسک، موزاییک‌کاری و کتب خطی گیاه‌شناسی به جا مانده از قرون وسطا و رنسانس دید.

با آنکه طبیعت بی‌جان جزئی از تصاویر و پرتره‌های صحنه‌های مذهبی و تاریخی شمال اروپا بود ولی تا اوایل قرن هفدهم به عنوان سبک و موضوعی جداگانه ظاهر نشده بود. در قرون بعدی هنرمندان توانمندی که قادر به کشیدن اشکال پیچیده بودند، طبیعت بی‌جان را به سبکی دلپذیر و مورد پسند تبدیل کردند و این سبک، که برخی آن را طبیعت مرده می‌نامند، گسترش و توسعه یافت.

به عنوان مثال شاردن، مونه، ونگوگ، براک، پیکاسو، ماتیس، موراندی و بسیاری از هنرمندان دیگر سبک‌های متفاوتی از طبیعت بی‌جان را مشاهده کرده و به تصویر کشیدند.

گل‌ها با رنگ‌ها و اشکال متنوع و گیاهان با جزنیات بسیار پیچیده، برای به تصویر کشیده شدن به شیوه‌ای دقیق احتیاج دارند. یکی از جذاب‌ترین موضوعات درطراحی، ترسیم گل‌ها و گراورسازی  آنها است که باید با نهایت دقت انجام شود.

به‌عنوان‌ مثال انواع میوه به‌راحتی در همه‌جا در دسترس است و با قیمت مناسب می‌توان آنها را خریداری کرد و برای مدتی تازه نگه داشت (حداقل تا زمان کامل کردن طراحی). همچنین می‌توان آنها را در یک ترکیب‌بندی ساده یا پیچیده به صورت گروهی در کنار هم قرار داد و روی آنها کار کرد و یا برای بررسی ساختار داخلی میوه‌ها، آنها را به بخش‌هایی تقسیم نمود. در واقع، گل‌ها این فرصت را به هنرمند می‌دهند تا مهارت مشاهدة دقیق را هنگام دیدن نماهای مختلفی از سطح و ساختار آنها به‌دست آورد.

همچنین اين نوع اشکال، امکانات نامحدودی را برای ایجاد یک فرم ساده در ترکیب‌بندی یا سایه-دروشن در اختیار هنرمند قرار می‌دهند؛ البته می‌توانند به شناسایی اصول تکنیکی برای طراحی از تصاویر پیچیده‌تر و دشوارتر، مانند فیگور و چهره‌ی انسان کمک کنند.

شایان ذکر است که دو روش اصلی برای ترسیم گل و گیاهان وجود دارد که مکمل یکدیگرند. مثلا در یک کتاب خطی گیاه‌شناسی قرون وسطا، مطالعات علمی مدنظر بوده است که در آن با مشاهدات فیزیکی به بررسی برگ، گل و یا میوه‌ی آن گیاه می‌پرداختند.

اما در نقاشی‌های هنری، هدف اصلی هنرمند بیان احساسات و انديشه‌ی خود با الهام گرفتن از اشکال گیاهی بوده است. پرهیز از حرکات اضافی و بی‌فایده، نشان‌دهنده‌ی توانایی هنرمند در به نمایش گذاشتن هنر خود است. با این وجود باید خاطرنشان کنم که دانش هنری با مشاهدات دقیق آغاز می‌شود.

بخشها :
ارسال نظر
  • - نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد.
  • - لطفا دیدگاهتان تا حد امکان مربوط به مطلب باشد.
  • - لطفا فارسی بنویسید.
  • - میخواهید عکس خودتان کنار نظرتان باشد؟ به gravatar.com بروید و عکستان را اضافه کنید.
  • - نظرات شما بعد از تایید مدیریت منتشر خواهد شد